雕塑(雕塑的艺术特点?)

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大家好,今天小编在头条问答关注到一个比较有意思的话题,就是关于雕塑的问题,于是小编就整理了5个相关介绍雕塑的解答,让我们一起看看吧。

  1. 雕塑的艺术特点?
  2. 雕塑是什么意思?
  3. 雕塑的象征性和寓意性的认识?
  4. 中西雕塑有何差异?对于传统雕塑和现代雕塑,你有什么看法?
  5. 雕塑分为哪几种,各有什么特点?

雕塑的艺术特点?

雕塑(雕塑的艺术特点?)

忘掉那些无聊的学院派的解说吧,来欣赏下雕塑带给你的冲击力。

博格赛美术馆的珍宝,站在Bernini的雕塑面前,我的大脑一片空白,脑中似有强电流经过,我无法思考,无法交流,我只感到一阵窒息。罗马帝国衰落了,他的文明还在,精神还活着。

这就是雕塑带给人的力量。




雕塑艺术的主要特点可以归纳为以下几个方面:

一、雕塑的形体雕塑作为三维空间的实体,给予人的感觉,首先来自它的形体,形体美是雕塑形式美的灵魂。雕塑的形体要比例匀称,结构严谨,通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。

二、雕塑的“影像”效果,就是作品形体大的起伏呈现的总体轮廓。这个“影像”可能给人以或是宏伟崇高,或是宁静沉重,或是升腾飞跃,或是一种形体结构的美,这是形体“影像”传达出的作品内容信息之一,也给人们带来各种感受。三、雕塑在各方面的表现力,通过强调主观精神,审美理想等方面的表现意向,使雕塑形体更具表现力。四、雕塑的体积有一种量感。它直接影响着观赏效果与主题的表达。

雕塑是什么意思?

1.

雕刻和塑造。造型艺术之一种。

2.

比喻通过某种手段和方法使人物形象更高大。

相关例句

1.

公园南端,有寓意深长的五彩世界雕塑。

2.

这个雕塑漂亮,放在屋子里真的很别具一格。

3.

雕塑的象征性和寓意性的认识?

雕塑为美化城市或用于纪念意义而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的观赏物和纪念物。

雕塑是造型艺术的一种。又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏、树脂、粘土等)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。

主题性雕塑顾名思义,它是某个特定地点、环境、建筑的主题说明,它必须与这些环境有机地结合起来,并点明主题,甚至升华主题,使观众明显地感到这一环境的特性。它可具有纪念、教育、美化、说明等意义。主题性雕塑揭示了城市建筑和建筑环境的主题。

作为城市可识别性元素而存在于城市当中,是城市视觉识别系统中的一部分,属于城市静态的识别符号,是城市形象设计外在硬件部分最直观的体现,是城市的精神物质文明的高度提炼,是一种经过升华凝练的印象标志。标志性的城市雕塑在城市空间里起到一个地标的作用。这种简单易识别,拥有丰富内涵的地标可以使人产生对一个城市的长久记忆。这种标识性也可以理解为一种历史的概念,在经过历史洗刷的过程中,而形成对标志性雕塑的历史记忆以及城市空间的识别记忆。这种标志性不仅具有高度视觉的识别性,而且可以引发唤起城市记忆的功能,使人们对它有深刻的感情认识,从而在大众内心中逐步形成标志性雕塑建筑。

2标志性的城市雕塑其象征性含义

它是一个城市的代名词,是城市灵魂形象的代表产物。它所具有的象征性包含两个层次的含义即显性标识象征与隐性标识象征。城市标志性雕塑的显性象征包含两种情况:其一是指借助于某一具体事物的外在特征,寄寓创作者某种深邃思想,或表达某种富有寓意的艺术创造手法。本体寓意和象征意义之间本没有必然的联系,只是通过创作者对本体事物特征的描绘,使大众欣赏者产生丰富联想,从而领悟到创作者的创作初衷。其二是指根据传统民俗习惯,选择大众所熟知的象征物作为本体,表达一种特定的意蕴。运用象征的艺术手法,具体化和形象化抽象的概念表达一种艺术意境,从而表现作品的张力与艺术气氛。其次,再说一下标志性的城市雕塑的隐性象征,就是通过不可视的象征意义

中西雕塑有何差异?对于传统雕塑和现代雕塑,你有什么看法?

差异很大,但各有千秋。

西方的雕塑是从古希腊雕塑一脉相承下来,古希腊雕塑已经将古典美发挥得淋漓尽致,发展文艺复兴时期已达巅峰,大师辈出,名家众多,遍布欧洲各大小城市中的雕塑,至今尤存,使雕塑成为了他们日常生活的一部分,形成了一种文化。

其以研究人的比例,结构,人体艺术的各种特征为主,展现出高超的技巧,展示出了人的美,人性的美,艺术的美,其科学的观察手法,形成了一套完整而富有逻辑的雕塑理论,对世界影响巨大,所以,西方雕塑的方法理论已经融进了全世界各国各民族的雕塑艺术之中,得到了全世界人民的认可。

中国当今各大美术院校雕塑系所学的,即是西方雕塑的那一套。

中国古代雕塑,其实也很出名的,遍布全国各地的,大大小小的,材质各异的佛像,就很能说明问题,中国雕塑形象各个时期都有所不同,多数为意象作品居多。

所谓意象,即雕塑并不是研究人体特点而制,多数是凭制作者按当时的审美而制,形象虽也按人的特点,但身体结构,比例并不严谨。

中国古代佛像造像挺多的,如莫高窟,云冈石窟,龙门石窟等,包括了寺庙里的泥塑,均属此类。

另外,中国历史上雕塑的创作多数并非为审美而作,美化环境的功能并不强,倒如伏在富贵人家门口的石狮子,最早的作用是作镇宅兽来使用的。

至于各种名人,英雄,皇帝墓前的各种雕塑,功能各异,但显然,当时做这些东西也并不是为了美化坟墓。

还有秦始皇兵马俑,唐朝的三彩俑等,也不是为了美化什么,而是作为陪葬品来使用的。

西方人物雕塑多给人直白、明晰、奔放的艺术感受。由于中西方地理、历史及文化等的差异,审美各具特色,导致中西方人物雕塑差异较大。

西方人物雕塑同样具有很强的装饰性和实用性,但又形成有几大独家特色,且听小编娓娓道来。

首先,西方人物形象极为丰富,主要有武士、舞人、侍从等各种不同社会地位的形象及众多神话人物等,雕塑手法以形象写实为主,而中国人物雕塑多以真实的历史名人、家族重要人物为主,以真人特征作为塑造模板。

西方人物雕塑的第二大特色是雕塑材料的使用更加广泛,主要有青铜、金、银、铅、陶、玉、石、牙、骨等,随着时代的发展进步各种材料的制造工艺也有新的发展,追求华美,具有很强的装饰性。中国人物雕塑多以青铜为主,有的以石头、砂岩、不锈钢为材料,其他材质较为少见。

西方人物雕塑第三大特点是更加注重形体,其主要受到古希腊文明的影响,雕塑更加的奔放自由,强调形体美,生动活泼,在西方人物雕塑中十分欣赏人类魁梧、圆润的体格,男子和女子多为半裸或全裸的姿态,给人一种强大的视觉冲击力。但在中国的雕塑中极为少见,因为中国文化的陆地文化与西方海洋文化不同,倡导间接、含蓄,与西方外向、奔放的审美形成鲜明的对比。

雕塑分为哪几种,各有什么特点?

  雕塑按使用材料可分为木雕、石雕、牙雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等   

  雕塑的三种基本形式:圆雕、浮雕和透雕

  圆雕

  圆雕

  所谓圆雕就是指非压缩的,可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。手法与形式也多种多样,有写实性的与装饰性的,也有具体的与抽象的,户内与户外的,架上的与大型城 雕,着色的与非着色的等;雕塑内容与题材也是丰富多彩,可以是人物,也可以是动物,甚至于静物;材质上更是多彩多姿,有石质、木质、金属、泥塑、纺织物、纸张、植物、橡胶等等。   圆雕作为雕塑的造型手法之一,应用范围极广,也是老百姓最常见的一种雕塑形式。

  浮雕

  所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物,用压缩的办法来处理对象,靠透视等因素来表现三维空间,并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的,因此在建筑上使用更多,用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性,所占空间较小,所以适用于多种环境的装饰。近年来,它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。   它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。   我国古代的石窟雕塑可归结为神龛雕塑,根据造型手法的不同,又可分为写实性、装饰性和抽象性   高浮雕是指压缩小,起伏大,接近圆雕,甚至半圆雕的一种形式,这种浮雕明暗对比强烈,视觉效果突出   浅浮雕压缩大,起伏小,它既保持了一种建筑式的平面性,又具有一定的体量感和起伏感   线刻是绘画与雕塑的结合,它靠光影产生,以光代笔,甚至有一些微妙的起伏,给人一种淡雅含蓄的感觉

  透雕

  透雕

  去掉底板的浮雕则称透雕(镂空雕)。把所谓的浮雕的底板去掉,从而产生一种变化多端的负空间,并使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。这种手法过去常用于门窗栏杆家具上,有的可供两面观赏。


到此,以上就是小编对于雕塑的问题就介绍到这了,希望介绍关于雕塑的5点解答对大家有用。