什么是小提琴协奏曲，什么是协奏曲?
大家好，今天小编在百度知道关注到一个比较有意思的话题，就是关于协奏曲的问题，于是小编就整理了6个相关介绍协奏曲的解答，让我们一起看看吧。
文章目录：
一、什么是小提琴协奏曲
小提琴协奏曲是一种音乐作品，通常由小提琴独奏与乐队协同演奏。
拓展知识：
这种音乐形式旨在展示小提琴独奏家的技巧和表现力，同时与乐队形成和谐统一的音乐整体。
小提琴协奏曲通常由三个乐章组成，每个乐章都具有独特的风格和情感表达。第一乐章通常采用奏鸣曲式，呈现出对比鲜明的主题和动机，展示小提琴和乐队的音乐对抗和协同。第二乐章通常较为柔和和抒情，以展示小提琴独奏家的柔和和优美的音色和演奏技巧。第三乐章则通常较为欢快和活泼，以展示小提琴和乐队的音乐活力和节奏感。
小提琴协奏曲的历史可以追溯到巴洛克时期，当时的作曲家如维瓦尔第和巴赫都创作了许多著名的小提琴协奏曲。这些作品通常采用对位法和华丽的演奏技巧，成为当时音乐界的代表作之一。随着音乐的发展和演变，小提琴协奏曲在古典主义、浪漫主义和现代主义时期都得到了进一步的发展和创新。
总之，小提琴协奏曲是一种展示小提琴独奏家技巧和表现力的音乐作品，通过与乐队的协同演奏，形成和谐统一的音乐整体。它具有丰富的历史和文化内涵，并被广泛应用于音乐会和演出中，成为音乐界的重要代表之一。
二、什么是协奏曲?
协奏曲原指十六世纪意大利的一种有乐器伴奏的合唱曲，以别于无伴奏合唱。十七世纪后半期起，只有几件或一件独奏乐器，与一小型弦乐队互相竞奏的器乐套曲；用几件乐器者又称“大协奏曲”；用一件乐器者又称“独奏协奏曲”。近代协奏曲为一件独奏乐器与管弦乐队协同演出的大型乐曲，其形式与结构为莫扎特所确立。
三、协奏曲是什么意思
协奏曲（Concerto），是指一件或多件独奏乐器与管弦乐队协同演奏，显示独奏乐器个性及技巧的大型器乐套曲。
协奏曲一词来源于16世纪的意大利语concertare，意为“协调一致”；17世纪，协奏曲一词又产生了拉丁文涵义“竞争”等，接近于现代意义上的协奏曲。
协奏曲一般分为三个乐章，且往往有独奏乐器单独演奏的华彩乐段，以表现高度的演奏技巧。在现代协奏曲创作中，也有以花腔女高音独唱（无词）与乐队协奏的声乐协奏曲。
什么是合奏？
（法）器乐演奏形式之一。分小合奏、民乐合奏、弦乐合奏、管乐合奏、管弦乐合奏等。
协奏曲（concerto）一词源于拉丁文collcertaye，原意是在一起比赛，协奏曲是两种因素既竞争又协作的意思。协奏曲（concerto）最早是作为一种声乐体裁出现的，十六世纪时，指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。十七世纪后半期起，指一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。巴洛克时期形成的由几件独奏乐器组成一组与乐队竞奏者称为大协奏曲。古典乐派时期形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的控协奏曲称“独奏协奏曲”。海顿、莫扎特、贝多芬、拉赫玛尼诺夫以及浪漫乐派的许多作曲家均作有大量的独奏协奏曲作品。
四、什么是协奏曲?
协奏曲（concerto）一词源自拉丁文collcertaye，原意是在一起比赛，协奏曲也就是两种因素既竞争又协作的意思。协奏曲最早是作为一种声乐体裁出现的，十六世纪指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。十七世纪后半期起，指一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。巴洛克时期形成的由几件独奏乐器组成一组与乐队竞奏者称为大协奏曲。古典乐派时期形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的控协奏曲称为“独奏协奏曲”。
协奏曲（Concerto），是指一件或多件独奏乐器与管弦乐队协同演奏，显示独奏乐器个性及技巧的大型器乐套曲。
协奏曲一词来源于16世纪的意大利语concertare，意为“协调一致”；17世纪，协奏曲一词又产生了拉丁文涵义“竞争”等，接近于现代意义上的协奏曲。
协奏曲一般分为三个乐章，且往往有独奏乐器单独演奏的华彩乐段，以表现高度的演奏技巧。在现代协奏曲创作中，也有以花腔女高音独唱（无词）与乐队协奏的声乐协奏曲。
什么是合奏？
（法）器乐演奏形式之一。分小合奏、民乐合奏、弦乐合奏、管乐合奏、管弦乐合奏等。
五、协奏曲什么意思
协奏曲的解释
指由一个独奏者(奏小提琴、钢琴等)和一个管弦乐队 合作 演奏的大型器乐曲，通常由三个乐章组成。
词语分解
协的解释 协 （协） é 共同合作，和洽： 协商 。协定。协和。协调（俹 ）。协议。 帮助 ， 辅助 ： 协助 。协同。协理。 部首 ：十； 奏曲的解释 演奏乐曲。《庄子·渔父》：“弟子读书； 孔子 弦歌鼓琴，奏曲未半。” 唐 李白 《寄远》诗 之一 ：“奏曲有深意， 青松 交女萝。”
六、什么是协奏曲
协奏曲是指一件或多件独奏乐器与管弦乐队协同演奏，显示独奏乐器个性及技巧的大型器乐套曲。
协奏曲一词来源于16世纪的意大利语concertare，意为“协调一致”；17世纪，协奏曲一词又产生了拉丁文涵义“竞争”等，接近于现代意义上的协奏曲。
协奏曲（Concerto）一词最早来源于16世纪初的意大利语concertare，意为“协调一致”，用以称呼当时形式自由的各类声部组合：领唱与合唱，两个独立的合唱队，不同乐器之间，声乐与器乐。
17世纪，协奏曲（Concerto）一词又产生了拉丁文涵义“竞争”、“斗争”，接近于现代意义上的协奏曲。16世纪，意大利的协奏曲多指有乐器伴奏的声乐曲（合唱曲），与无伴奏歌唱相区别。到了17世纪中叶，随着器乐的蓬勃发展，协奏曲才称为器乐合奏曲。
演奏方式
协奏曲在第一乐章（有时在第三乐章）的结尾，还有华彩乐段（cadenza）的演奏。具体地说，就是在乐章结束之前，乐队休止在终止四六和弦上，然后，独奏者开始一个人开始自由的演奏。通过令人目眩的音阶、琶音以及各种演奏技巧，展示演奏者精湛的表现才能和丰富的想象力。
在华彩乐段将结束的时候，他们往往会奏出长长的颤音并紧接着导入属和弦，而管弦乐队也会在这个时候进入，以全奏的形式走向结束。
最初，协奏曲中的华彩段落是由独奏者即兴演奏的，作曲家们往往在谱子上仅标出华彩段落应插入的位置，是一种乐章结束前的饰奏，但随后即兴演奏被独奏者无限扩张。对于处理这种即兴演奏，一些演奏者会有一种莫名的骄傲，常常会带来浮华外向、肤浅造作的倾向，造成对作品本身的冲击。
如离题、风格不统一等，这使得作曲家们不满，不得不将华彩段清楚地写在谱纸上，以加强他们对整部作品的把握。贝多芬的《第五钢琴协奏曲》第一次将华彩段写在谱纸上，他在第一乐章应该演奏华彩段的地方写道，“不要华彩段，紧接下去演奏”。
贝多芬之后的作曲家大都效仿此法。至于华彩乐段在作品中的位置，古典时期之后比较灵活，不一定放在乐章的结尾，也可能在再现部的前面或其他地方，甚至可以有多处华彩段。
到此，以上就是小编对于协奏曲的问题就介绍到这了，希望介绍关于协奏曲的6点解答对大家有用。