油画（如何理解何家英的人体油画：画作丽人百合以333.5万元高价成交，清新脱俗？）
大家好，今天小编在头条问答关注到一个比较有意思的话题，就是关于油画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍油画的解答，让我们一起看看吧。
如何理解何家英的人体油画：画作丽人百合以333.5万元高价成交，清新脱俗？
在我看来，何家英的《丽人百合》这幅画以333.5万元的价格成交似乎称不上高价，更不值得惊讶，因为在绘画市场一幅画作成交额动辄百万数百万的比比皆是，一幅画拍出千万元以上的也不稀罕，何况何家英是当代著名的画家，而且最擅长的就是人体画！
需要指出的是，何家英的《丽人百合》并不是油画，确切说应该是中国画中的工笔画。
爱好绘画的大都知道，何家英是一位颇具实力的中国画画家且兼职中国画协副主席。早在上个世纪八十年代，何家英就已在中国画坛崭露头角，后以中国画尤以中国画中的工笔人物画著称。
记得十多年前我第一次看到何家英的人体画，禁不住眼前一亮：笔墨洗练，色彩清雅，人物造型简约而真切，画面清新而明快。原来我们中国画也能把人物表现的栩栩如生，美仑美奂啊！
何家英的人物画既有鲜明的中国画特点，行笔墨于纸端，寓书画于一体，飘逸洒脱，气象轩然，又借鉴了西方油画的造型技法，使人物状貌形体更加灵动纤巧亦真亦幻活泼可爱，而又不同于油画的具象写实，给人以恬淡舒阔清新脱俗的审美感受。
在当代画坛，创作人体画的画家大有人在，比如，陈丹青、杨飞云、何家英等等画家，而且无论是国画，还是油画，似乎都已经已不开人体这个主题了，那么，如何理解何家英笔下的人体画：画作丽人百合以333.5万元高价成交，清新脱俗？
何家英笔下的人体画《丽人百合》以333.5万元高价成交
当代画家何家英笔下的人体画《丽人百合》以333.5万元成交，这并不稀奇，在当代比333.5万元还高价的人体画，比比皆是：比如，杨飞云在新婚之夜创作的人体油画就被拍卖了3450万元，是何家英的《丽人百合》的十倍之多，冷军笔下的油画，同样也是千万天价，
何家英作品《丽人百合》
其实，何家英笔下的人体画《丽人百合》的画风也就一般，说有多好，也没有；也不至于太差，之所以能拍卖出333.5万元，这还依赖画作右上角的几个书法落款，要不然就凭借那一幅写意不像写意，写实又不像写实的人体画，是根本就不可能卖出300多万元的，
书画同源，写好具有神采意境的书法，要比画好一幅国画的难度还要大，书法作品的价格远远要高于国画作品。还有就是，何家英笔下的人体画《丽人百合》也并非清新脱俗，为什么这么说呢？原因很简单，《丽人百合》不是油画，它没有鲜明的色调对比，人物表情不清晰，肌肤纹理不写实，整幅画作没有强烈的色彩对比，也就没有意境感，不足以说是清新脱俗。
何家英，大家熟悉吗，生于天津，河北任丘人，1980年毕业于天津美术学院并留校任教。享受国家津帖，国家人事部授予“有突出贡献”的专家称号。 他是中国实力派画家，他的一幅丽人百合以333.5万元的高价成交，被称为中国人体绘画的最高境界！
我们都知道西方人擅长油画，中国人擅长国画，但是他的画综合了两种画的优点，既有中国画的意境和氛围，又有油画的人体结构美，属于中国人体绘画的改良派！前有徐悲鸿，后有何家英，又雅又俗，韵味绵长，市场与艺术结合，这也是他的画作拍出如此高价的原因之一！
古往今来，女性的美，都是从男人的审美角度而判断的，如古代的四大美人，有以瘦为美的，也有以肥为美的！何家英的人体画，其绘画的线条是有生命力的，疏密粗细、虚实相间，显示着画家的才思、功底。
并且他还注重女性心灵的探索，以及人性的关注！在《红楼梦》中，贾宝玉说女人是水做的，而他为什么会特别喜欢林黛玉呢，那是因为林妹妹的纯洁，多愁善感，而作为何家英正是把这种温柔如水的忧伤柔美气息，从他的画作中体现了出来！“悲剧的东西更有感染力”，那么这幅画肯定会令人回味无穷了！
艺术创作就需要画家把女性的各种情思，通过画作倾诉出来！如果我们站在这幅画前，观赏她，然后情不自禁地陷进去了，画中人物的喜怒哀乐感染了你，那绝对是一幅成功之作！
一个普通人你可以没有审美观，但艺术家的眼光必须是审美的！何家英的人体画就是突出了中国女性的美！他认为女性的美是神圣不可侵犯的尤物，而后升华到女性美的内在光辉，最终转变成歌颂生命的美好！艺术就是延续和珍藏美的最好方式，何家英的人体画正好体现了这一点！
你最喜欢的油画是哪几张？
弗里茨·朱伯布勒（Fritz Zuber-Buhler，1822年 - 1896年），16岁移居法国巴黎，后来就读于"巴黎高等美术学院"，师从弗朗索瓦.爱德华.皮科特，与同一时期的艺术家，如布格罗和卡班内一脉相承。他的油画生动展现了那个时代的乡村生活和美丽风景。
说起油画大家都比较熟悉的是达芬奇的蒙娜丽莎，可是每个时期都有代表性的画家。我喜欢的画家比较多。
1:文艺复兴时期我比较喜欢达芬奇的作品《最后的晚餐》
2:巴比松画派米勒的作品《拾穗者》《晚钟》
3:印象派时期我比较喜欢梵高的作品，感情比较真挚，用色大胆，画面比较明朗。《向日葵》系列，《星月夜》
好的作品不论画派和时期，只要是画家感情的真实流露，都会引起读者的共鸣。
首先感谢邀请回答，我知道很多人都会举例世界名画，比如梵高的向日葵，星空，达芬奇的蒙娜丽莎等，这些常识性的艺术作品我就不赘述了。我想说一下不常见的可能会被忽略的埋没在时间轴里的好作品。下面九张图是我现阶段审美下精心挑选的，横着数从第一张开始的作者是1.Arthur Streeton 2.Eduard Stiegel 3.Casado del Alisal 4.Ivan Konstantinovich Aivazovsky 5.伦勃朗 6.Morgan Weistling 7.Jean leon gerome 8.Frederick Arthur Bridgman 9.Richard Schmid。很遗憾我不能提供所有画作的名字，但是这些作者都是我所尊重的。
有没有惊艳你的油画？
最近新发现了一个宝藏画师，silllda。
一位新晋90后年轻女性插画师，主要绘画风格为「浮世绘恐怖、诡异、鬼魅」（我自己总结的……）
她通过超现实的创作方式，把人体各个部位进行拆解、再组合，以日常生活为切点，配合天马行空的想法，创作出了一幅幅诡异又富有故事感的作品。
不仅如此，她的作品色彩搭配对比度十分高，整体看起来充满矛盾。给我的直观感受就是，「东方氛围的鬼魅」。
完成画后一定要确认这些条件。第一是有没有很好地演绎出怪异的东方氛围，第二是内容是否矛盾，最后是“隐隐”地表现出来。就像透视装比脱光更性感一样，比起直接表现残忍的恐怖，唤起想象，使人起鸡皮疙瘩更容易使人产生恐惧。因此在一段时间里似乎进行了很多减少和节制的练习。最近，恐怖电影《仲夏夜惊魂》给我留下了很深的印象，与悲剧性的故事形成鲜明对比的和平而美丽的绿色背景更让人感到奇怪和毛骨悚然。——silllda
（友情提示：初看可能会引起不适）
这是silllda最新的作品：《wedding ring》
自然有让人惊艳的油画。有一幅维妙维肖的油画作品，一改西方油画的描摹模特，裸露玉体的画风，只画了一个绝美少女的部分面部，其油画的聚焦点是少女大海般深不可测的明眸。只是这双明眸就足以惊艳所有审美的人。
我用这幅油画为例，回答了“什么叫美丽”的问题，数年过去了，仍在吸引读者的目光。阅读者超众。此幅油画之少女，堪称秀外慧中，落落大方。风情万种，婀娜多姿，惊为天人。使人联想起“巧笑倩兮，美目盼兮”。
到此，以上就是小编对于油画的问题就介绍到这了，希望介绍关于油画的3点解答对大家有用。