中国音乐史分哪几个阶段,什么是音乐史

好评文案 7 0
中国音乐史分为六个阶段,包括:一、远古的音乐(即原始社会的音乐)当最早的人类开始制造原始的工具和集体进行劳动的时候,原始的音乐便在他们的劳动节奏和劳动呼声中萌发了幼芽。

大家好,今天小编在百度知道关注到一个比较有意思的话题,就是关于音乐史的问题,于是小编就整理了5个相关介绍音乐史的解答,让我们一起看看吧。

中国音乐史分哪几个阶段,什么是音乐史

文章目录:

  1. 中国音乐史分哪几个阶段
  2. 什么是音乐史
  3. 西方音乐史分几个时期
  4. 音乐史学的研究包括
  5. 西方音乐史的主要分期

一、中国音乐史分哪几个阶段

中国音乐史分为六个阶段,包括:

一、远古的音乐(即原始社会的音乐)

当最早的人类开始制造原始的工具和集体进行劳动的时候,原始的音乐便在他们的劳动节奏和劳动呼声中萌发了幼芽。

二、夏、商、西周至春秋时期的音乐(即奴隶社会的音乐)

在奴隶社会中,创造音乐的是奴隶──大量的乐工都是名副其实的奴隶,而享有音乐的则是贵族奴隶主阶级。他们不仅把音乐作为享乐的手段,也把它用作加强其政治统治的工具。在当时,最受尊崇的就是奴隶主阶级用于祭祀等重大典礼的乐舞。

三、战国、秦、汉的音。

战国时期的巨大变革带来了社会的进步,也促进了音乐文化的发展,然而,封建割据的分裂局面和相互争霸的战争却阻碍着社会的进一步发展,要求统一成了时代的趋势。

四、三国、两晋、南北朝至隋、唐的音乐

三国、两晋、南北朝是中国历史上一个大动乱的时期。这时,国家分裂,战乱频仍,错综复杂的矛盾扭曲了社会的形象。固有的秩序,旧时的信念,统统都已幻灭。人们冀求着新的精神寄托,音乐便是一个理想的避难所。

五、宋、元的音乐

隋唐以来的曲子,到宋代及以后相当长的一段时期中成了一种广泛流行的歌曲形式。它的发展,直接导告喊致了宋词创作的繁荣。

不少著名词人的作品被运用于实际的演唱,它们既丰富了曲子厅旁的内容,也促进了曲子的发展,出现了“减字”、“偷声”、“摊破”、“犯调”袜伏野等变化运用和发展曲调的手法,产生了徐缓抒情而细腻深刻的“慢曲”,成为当时流行的一种曲式。

六、明、清的音乐

“昆山腔”是明代戏曲声腔中成就极高、影响极广的一种。它在元末明初时即已形成,但当时海盐腔盛行,故未能受到广泛重视。

二、什么是音乐史

音乐史就是音乐的发展史,分为中国音乐史和外国音乐史(有的又叫西方音乐史)

西方音乐史一般讲古代希腊音乐和古代罗马音乐(公元前8世纪-公元告指帆前4世纪),中世纪音乐(公元前5世纪-公元14世纪),文艺复兴时期音乐(15-17世纪),巴洛克时期音乐(17-18世纪),古典主义时期音乐(18世纪中叶-19世纪初),浪袜雹漫主义时期音乐(19世纪初-20世纪初),20世纪音乐,当然不同版本编排不一样,但大多数基本按这个套路。

中国音乐史是讲中国音乐从远古时逗蚂期(音乐的起源)一直到近现代音乐的发展历程和音乐文化。

简单来说就是讲述音乐的历史,分中国的,和西方的,

简单得说,就是音乐起源的历史

简单说就是研究关于音乐的历史呀,御者一般分了西方音乐史,中国古代坦神音乐史和镇信薯中国近现代音乐史。具体内容你可以买几本关于音乐史的书看看。

三、西方音乐史分几个时期

西方音乐史分别七个阶段:

1、古罗马音乐时戚耐期(公元前 8世纪 -公元 4世纪)

2、中世纪音乐时期(从公元 5世纪 -14世纪 0

3、(15世纪 -16世纪)

4、巴悄仔握洛克时期(17世纪 -18世纪中叶)

5、古典启庆主义时期(18世纪中叶 -19世纪初)

6、时期(19世纪初 -20世纪初)

7、20世纪音乐(20世纪)

四、音乐史学的研究包括

研究与音乐史著述有关的问题以及研究音乐论著中所显现音乐在过去的变化形态,诸如音乐内容与形式的演变、发展及其规律的科学。属于整个人类文化史学研究领域的一个分支,是与文学、美术、舞蹈等史学研究并列的一门学科。音乐史学的研究中心是专业音乐、民间音乐、镇族纳世俗音乐和宗教音乐的发展,通常包括以下,具体内容:世界各国原始民族的音乐生活及其演变;历史上及现存各民族、国家的音乐状况;作曲方法、作曲理论的发展;各种体裁形式的起源、相互影响及其演变过程;乐器及其演奏乐谱、演奏方法的历史发展和演变;声乐、器乐艺术的历史发展;作曲家、演奏家的艺术生涯、作品风格特征以及对社会的影响;社会、政治、经济、教育、文艺思潮等上层建筑、意识形态对音乐的影响以及对各时代音乐文献的研究等等。由于音乐史学涉及御没范围极广,它往往与音乐学的其他学科密不可分穗芦,但音乐史学的任务主要是通过具体历史事件、按照年代顺序分析研究具体人物、具体作品所起的作用,阐述其成果,作出一定的评价,并试图找出其中的规律。

音乐源于生活雀郑,根植于社会,每个时期的音乐思想都受到社会生产力的影响,中国音乐史也不例外,受社会历史变迁的影响,呈现出不同的特点。由于涉及的论文太多,笔者仅搜集、查阅相关论著,以时间脉络为主,将这一部分中国音乐史研究分为20世纪初期、20世纪中期、20世纪末期以及21世纪四个时期,来顷含颂分老缺别论述中国近现代、当代音乐史学研究发展的情况。

五、西方音乐史的主要分期

  ◆ ◆ 文艺复兴时期(14世纪—16世纪)◆ ◆

  尼德兰乐派-主要音乐活动在尼德兰的一批音乐家.创作内容多为弥散曲与经文歌等宗教音乐,也有世俗音乐.代表人物有迪费、若斯坎、班舒瓦、奥克冈等.

  威尼斯乐派-在1530-1620年间旅前茄的一个器乐乐派,其特点是音响气势宽广宏大、对比效果鲜明.创作内容有铜管悔凯乐与弦乐的重奏曲、管风琴的前奏曲、幻想曲与托卡塔等.代表人物有维拉尔特、A.加布里埃利等.

  罗马乐派 -此时期的一个专门创作服务于宗教作品的乐派,以无伴奏合唱的形式为主.代表人物有帕莱斯特里纳、G.M.纳尼诺、F.索里亚诺等.

  ◆ ◆ 巴洛克时期 (1600年—1750年) ◆ ◆

  葡萄牙语baroque原意为不圆的、形状不规则的珍珠;

  巴洛克时期音乐的旋律主要体现在乐句长度不一,气息较长,无论是声乐还是器乐,旋律都空前地华丽复杂,有相当多的装饰音和模进音型;音乐节奏主要分为自由节奏的和律动鲜明、规整的这两种节奏.

  --- 代表人物:

  蒙台威尔第(1567~1643):由文艺复兴时期跨越到巴洛克时期的意大利作曲家.

  柯瑞里(1653~1713):意大利小提琴家、作曲家.

  浦赛尔(1659~1695):英国作曲家.

  史卡拉第(1685~1757):意大利作曲家.

  塔替尼(1692~1770):意大利小提琴家、作曲家.

  裴高赖西(1710~1736):意大利作曲家.

  ◆ ◆ 古典主义时期 (1750年—1827年) ◆ ◆

  在西方音乐历史中,从中世纪到文艺复兴,声乐艺术长期占主导地位,巴洛克时期器乐音乐获得独立发展,与声乐音乐并驾齐驱,而古典主拆察义时期是器乐音乐繁荣的时代,包括前古典主义和维也纳古典主义乐派.

  --- 代表人物:

  海顿(1732~1809):奥国作曲家,有《交响曲之父》的美誉.

  【交响曲第四十五号《告别》、第八十三号《母鸡》、第八十八号、第九十二号《牛津》、第九十四号《惊愕 》、第九十六号《奇迹》、第九十九号、第一○○号《军队》、第一○一号《时钟》、第一○三号《鼓声》、第一○四号《伦号 》.】

  莫扎特:(1756~1791):奥地利作曲家.

  【第三五~四一号交响曲;钢琴协奏曲第一九~二七号;钢琴奏鸣曲;竖笛五重奏K.581;歌剧《女人皆如是》、《费加洛婚礼 》、《魔笛》;C大调弥撒曲《加冕》;长笛四重奏(共四首)等】

  贝多芬(1770~1827):德国作曲家,有乐圣的美誉.

  【交响曲(第五号命运 )(第三号英雄 );歌剧《费黛里奥》;给爱丽丝 ;.绮想轮旋曲等】

  ◆ ◆ 浪漫主义时期 (1820年—1920年) ◆ ◆

  崇尚激情、珍视自由随意、讲求个性突出.

  --- 代表人物:

  帕格尼尼(1782~1840):意大利小提琴家、作曲家.

  韦伯(1786~1826):德国作曲家.

  舒伯特(1797~1828):奥地利作曲家,人称歌曲之王.

  萧邦(1810~1849):波兰钢琴家、作曲家.

  【圆舞曲(华尔滋) 、夜曲等】

  舒曼(1810~1856):德国作曲家.

  威尔第(1813~1901):意大利歌剧作曲家.

  【歌剧《茶花女》,《阿伊达 》,《奥泰罗》,《麦克白》等】

  李斯特(1811~1886):匈牙利钢琴家、作曲家.

  【第一 、二号钢琴协奏曲;交响诗第二号《塔索》、第三号《前奏曲》 、第四号《奥菲欧》、第六号《马捷帕》等】

  柴可夫斯基(1840~1893):俄国作曲家.

  【芭蕾音乐《天鹅湖 》、《睡美人》、《胡桃钳 》等】

  小约翰·史特劳斯(1825~1899):奥地利作曲家.

  【.圆舞曲:《蓝色多瑙河》、《艺术家的生涯》、《皇帝》、《一千零一夜》;波卡舞曲:《拨奏》、《雷鸣与闪电》;《威尼斯之夜》序曲等】

到此,以上就是小编对于音乐史的问题就介绍到这了,希望介绍关于音乐史的5点解答对大家有用。